我在寂寞中學會了寫作，但為什麼我不能用斜體字寫作？ 有沒有辦法寫好？

我的經驗是修行，練到死，只有堅持！

找一位老師來指導你。

根據抄本，模仿連線，反覆接觸，熟能生巧，慢慢堅持下去，一定會寫得很好。 世上沒有什麼難的，只要你願意攀登。

首先，優先權和優先權之間沒有區別。

這可以說是最普遍的問題之一。 “主”是詞的“主筆”，“次”是次筆，如果乙個詞的所有筆畫看起來基本長短相同，重重相同，沒有主次的區別，那麼這個詞就不缺少乙個前筆，彷彿沒有靈柱，必然顯得不活躍，不靈， 當然，它缺少精神。

第二，沒有節奏點。

誠然，用粗細變化寫筆畫並不容易，尤其是寫得快的時候，沒有時間考慮筆畫的粗細，除非用毛筆寫，用中性筆，否則不容易表達筆畫的粗細，那麼筆畫的節奏怎麼寫呢？

其實很簡單，只要加上一點“停頓”，讓單詞看起來有節奏感，尤其是“撇號、竪折、橫折”這三個筆畫，順便說一下就容易加停頓了，其他筆畫忘了加，尤其是寫得快的時候，沒時間把停頓一一加到所有的筆畫上， 記住這三個筆畫，不要忘記新增它們。加上停頓點，它立即看起來充滿活力、銳利和有節奏。

3.空間平均。

這也是乙個嚴重而普遍的問題。 如果想讓文字好看，結構一定要安排好，否則無論筆畫怎麼寫，都有節奏感，整個字看起來還是難看不美的，那麼如何安排結構才更漂亮呢？

記住“內緊外鬆”或“內小外大”四個字，即字中空間應寫為內部空間小、外部空間大的結構情況，空間不能均勻分布，空間平均分布意味著沒有變化， 使結構的文字顯得沉悶甚至分散。

因此，要寫好乙個字，不僅要練習，而且要寫好方法和方法也很重要，漢字有自己獨特的結構因此，對於筆畫的每個部分，都應該給他乙個合理的布局。

一句話中最重要的一筆應該給他最重要的位置。

我認為握筆的手勢很重要，如果我不能掌握它，我就無法練習它。

總是寫得不好，練習久了是沒用的，寫著一定要注意好的姿勢。

掌握良好的坐姿和握筆的良好姿勢是最重要的。

左右部分要佔據的位置和上下部分的位置要為他合理安排，這樣一句話才能顯得最合適、最合適。

練習不是一次性的事情，而是需要很長時間的事情。

如果你寫得好，你就要有耐心和細心，否則就很難寫好。

最好找個老師來指導你。 親崗一定要吃原崗，從墓崗崗到後，用心興旺，天天攻一字，練到點子還不錯，那就不會有“一點結構都沒有”。

斜體字沒有捷徑可走，就是要慢慢畫一筆，反覆琢磨和練習。

多發帖子，歐彥劉釗，有很多名帖供你選擇，慢慢來會更好。

1.寫作。

蘇東坡道：“放筆沒有確定的辦法，要讓它空而寬。 下面就來介紹一下常用的“五指筆法”：

即用拇指和食指的指尖捏住筆桿（適當高度），確保筆桿不脫落; 中指放在食指下方的鋼筆外側，不僅加強了食指捏鋼筆的力度，還起到了將鋼筆向內勾住的作用; 無名指的指甲肉貼在筆筒內側，起到將筆向外推的作用; 小指附著在無名指腹部的下部，輔助無名指將筆向外推。 握筆時，要用筆，如古人所說：“使手掌空如握雞蛋”，這樣便於移動筆。

要學習這本書，你應該經常練習握住筆，把它勾回來，推出和旋轉筆桿（加上手腕的動作），並練習畫直線和弧線。 筆的高度以及是否掛在手腕和肘部是由單詞的大小決定的。 大字高高在上，手腕懸空; 如果它較大，則需要懸掛肘部。

書法是線條成型的藝術。 所謂筆法，主要是如何創造理想的線條（點畫）。

2.電梯。 當筆被按下寫字時，筆畫會很粗，筆畫會很細。 就像乙個人的兩隻腳走路，乙隻下落，另乙隻抬起，不斷交替一樣，筆在書寫過程中也在不斷的抬起和按壓。 只有這樣，我們才能生產出厚度不大的螺紋。

每次寫一筆，都有三個過程：進入筆、寫筆和合筆。 筆中有一種“陸峰”法門，它順著筆的筆尖，使筆畫的開頭尖或方; 有一種“隱藏前法”，反面前入筆，橫畫要右先左，豎畫要下上，這樣筆就藏在筆畫中，筆的開始基本是圓的。 筆要學會“用筆居中”，使筆尖經常在點的中間執行。

為了讓筆觸有力，我們還要學會用澀味的筆，留線，留線，避免浮華。 有“陸峰”（逐漸將筆從紙上抬起，畫尖，如掛針豎、撇號、捏、勾），還有“藏風”（筆尖縮入畫中，如掛、露，筆尖圓）。

3.結。 它也被稱為結或架間結構。 齊公先生曾指出，書法書寫，要把握框架的結構，練習筆畫的特點。 貨架的結構比點畫的特性更重要。

夾在中間的人物，筆觸特徵不突出，也賞心悅目;反之則不然。 因此，認真學習和掌握漢字結的規則非常重要。 所謂“初學者分配，但求公平”。

要學習寫作，您應該從常規指令碼或正式指令碼開始。 掌握各種書法後，您將為學習其他風格的書法打下基礎。 專業職位是練習良好品格的必要手段。

不貼就自己寫，上路也上不了路。 學寫書法，一定要有毅力和毅力，要有毅力，要有毅力，要有防驕防草，不要被冷落。 人們常說：

只要下功深，鐵杵就磨成針”。 只要我們堅持遵循學習規則，我們必然會成功學習。

寫得好是不是太高了？ 我老師二十年都不敢說他寫得好。 你可以練習劉公權的正本，他的人物太標準了，你可以用尺子來衡量，沒有捷徑，乙個勤奮就夠了。

初學者從正規的文字開始——歐式體）、（燕體）、（柳體），其中燕體比較好用。。。 比較和練習。 再次比較和練習單詞的肩胛骨結構。 然後是整首歌的幾個。

找歐陽勳、劉公權、閆振清、楚穗良、於世楠或趙夢福的貼紙，選乙個你喜歡的，來吧！！

然後去買個筆記本，自己多寫點，正楷，至少可以把漢字寫得更好。

正書又稱正書、真書、正書。 它逐漸從程淼創立的官書演變而來，變得更加簡化和橫向。

平坦和垂直。 慈海解釋說，它“形狀是方形的，筆觸筆直，可以作為模型使用。 因此得名。 它始於漢代末年，已經繁榮了很長時間。

漢三國末，漢字的書寫逐漸變成波浪形，變成撇號、捏，並出現了“側”（尖）、“掃”（長撇號）、“啄”（短撇號）、“提”（直鉤）等筆畫，使結構更加嚴謹。 如《無為醫療簡》、《居顏韓簡》等。 正楷的特點是乾淨整潔，是字型中的典範，所以叫正楷，一直沿用至今。

[1]正本有典範的意思，這在張懷軍的《破書》中已經提到過。六朝百姓還習慣用，如楊信的《蔡》文，王勝謙的《論魏丹傳》中雲：“生字中江，京昭人，好正文。

這是“八點法”的縮寫。 直到北宋才取代了主書的名稱，其內容與古名明顯不同。

正楷是中國封建社會最流行的書法風格，從北魏、南魏到晉唐。在常規字型產生之前，中國的書法已經產生了三種型別的書法：大篆、小篆和官方字型。 大璽是相對於小璽而言的，小璽之前的所有古字一般都被稱為大璽，包括甲骨文、晉文和六國文字，戰國時期的秦國除外。

小篆是秦統一中國後常用的楷書，它是在秦國楷書的基礎上，參照其他諸侯國的楷書，以方便書寫，刪去繁簡、規範統一的書法，是中國書法史上第乙個標準化的書法。 《立書》是繼小篆之後出現的另一種代表性書體，是在小篆的基礎上製作的。 官方文字的產生是漢字的一次偉大革命，其意義不僅在於漢字從此走向符號化，更重要的是它改變了漢字的書寫方式和審美趨勢，從而為正規書法藝術的產生奠定了基礎，進而為中國書法藝術的發展和繁榮開闢了廣闊的天地。

因此，在秦漢的書法園中，直接孕育了正書藝術（當時叫立書，即小篆輔助，寫得更快）。 按照其規律，中國正文的發展史分為四個時期：正文萌芽期——秦漢，正文發展期——魏晉南北朝，正文盛盛時期——隋唐五代，正文儲存時期——宋代， 元、明、清。

宋玄鶴的書譜：“漢初，有王慈忠，他開始以官字為正規文字。 這裡的正規文字，其實是指王慈忠創造的八點文字，而不是今天所謂的正規文字。

也有傳言說：“在孔子的墳墓上，自貢種了一棵普通的樹，樹枝筆直不彎曲。 “常規字型的筆觸簡潔明瞭，必須像常規樹的樹枝一樣。

好吧，這只是一項任務。 但是現在寫的時間越來越少了。

時間就像海綿裡的水。 如果你願意擠壓，你會的。 練習書法必須堅持不懈才能有效。

目前，您的孩子處於這種情況是因為：

書法課只是一種家庭作業。 就像在課堂上一樣，老師在那裡，有監督，所以你可以認真地來。 下課後，你可以搗亂。

這樣一來，他就會認真上書法課了。 而且做作業，不是書法課，隨便就做。

此外，書法風格與用於家庭作業的鉛筆和鋼筆字元不同。 你希望他以這種速度寫作業，以及什麼時候寫。

建議：我一直在練習書法。 它沒有停止。 這只是興趣。 我只練習筆畫。 不要複製。 因為我喜歡我自己的字型。

當你練習筆觸時，字元會變得自然。 形式是他自己的。 但首先要做的是把單詞寫得工整，一筆一劃。 這是乙個好習慣。

當你熟練的時候，你自然會有速度。 你寫的越多，你寫的越多，你寫的越多，它就越漂亮。 一筆一劃的書寫就是練忍，就是練心，練書法也是練心。

不要要求他寫得好，工整。 因為要寫好，需要時間練習。 這就是練習書法的本質。