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1.如果你想拍照,你應該首先推薦乙個單鏡頭反光系統,這樣你就可以在業餘時間學習。 我推薦你尼康D90 雖然老款很舊,但一點也不過時,價效比也極好,所以讓我們先用套頭衫18-105來練習一下。 慢慢地,你會接觸到更多的知識(多泡蜂鳥論壇)。
2.然後你可能需要乙個70-300的VR鏡頭,乙個50的鏡頭--或者乙個27個廣角或類似的東西,這些都是以後的事情。 SLR已經很燒錢了,呵呵。
然後慢慢地深入並開始設定燈光。 這時,熱靴閃光燈是必不可少的,無線閃光燈、三腳架和快門釋放線在外出時也隨時可用(我就是這樣做的)。
一般來說,拍攝結束後,應該使用PS等軟體對影片進行修飾,以突出更好的效果。
攝影技術 那麼考慮後期製作就更重要了。 編輯、攝像機剪輯等
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必須仔細閱讀使用說明書,這是掌握相機的基礎。
數碼時代旅行攝影速覽》數位相機的基礎知識都在這裡。
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1.區分優先順序並突出主體。
當然,不用說角色是主體,背景再漂亮也是陪襯。 但是,經常有人在拍照時處理人物很小(主要原因是人們跑到現場,遠離相機,這是大多數人攝影的通病),但是場景非常大,前景和背景沒有區別, 這相當於失去了結構中心。而且成對不太可能出現"主題"為了保持畫面結構不鬆散,就要選擇乙個物體作為結構的支點,比如一座小橋和亭台作為結構的中心,這樣它們才能連線起來,照顧好前後的風景。
風景片"主題"內容不一定比其他場景更重要,但在結構中心的作用非常明顯。
2.背景是簡潔的減法構圖。
複雜的背景會分散主體的注意力,甚至損壞一幅優秀的畫作。 背景的處理盡可能簡潔。 繪畫和攝影都需要構圖,但表現的手段不同,不同的是繪畫使用加法構圖,而攝影使用減法構圖。
也就是說,繪畫構圖總是在畫面中加入一些風景,而攝影構圖總是千方百計地減去那些不必要的場景,減去背景中阻礙主體突出的可有可無的場景,從而達到畫面的簡潔和精緻。 貪得無厭是失敗的根源,簡化複雜性是成功之母。
3.井字形結構,**分割。
如果將圖片劃分為"九方格"那麼中間的四個交叉點就是布置身體的最佳位置。 這四個點的位置接近**分界點,容易獲得更好的視覺效果。 因為人們用眼睛**物體,而中心的位置是視覺中最薄弱的區域,所以大多數攝影師在處理地平線和海平面等線條時不會使用中心來構圖,對焦一般會避開中心的位置。
除了這四點之外,還有兩點更重要"線"--對角。 會聚、輻射等視覺感覺很多,都與畫面中隱含的對角線有關,所以沿對角線構圖也是一種非常重要的構圖方法。
真正專業的展台或工作室會使用純色背景來突出主題,並避免角色的樹枝和電線桿等碎屑"長"出來。 戶外攝影同樣遵循背景努力"素食主義者"原則。
4.留出空白,增強運動感。
為了讓題材引人注目,視覺衝擊力強,需要在題材周圍留出一定的空白,可以說是所有造型藝術的法則。 留白的一般規則是:側面的人像應該在臉部方向留出一些空白; 對於移動的物體(如人或汽車),在行進方向前留出更多空白。
當然,這只是一般規則,需要靈活使用空白。 如果乙個人走路時強調身後飄動的頭巾或裙子,或者從梅赫西迪汽車後部公升起的煙塵,那麼後部比前部留有更大的空間,那是因為重心已經轉移。 如果拿著畫面邊緣的人回頭看,後面的空白就有意義了,畫面也不會尷尬。
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<> “你好,寶貝們! 今天就和大家分享乙個攝影必備知識介紹,下面就先來看看吧,對大家有所幫助! 有關詳細資訊,請參閱圖 3
1.識別焦距
焦距是乙個重要的數字,可以影響圖片的大小。
鏡頭的焦距表示視角的大小和距離。
2.識別景深
控制背景模糊程度和進入的光線量。
3.不同光圈的效果
大光圈:散景背景突出了拍攝物件,並進入了光線。
小光圈:散景效果較弱,適合風景拍攝,進入的光線量小。
4.重點
手動對焦:通過轉動相機的對焦環進行對焦。
自動對焦:調整相機的對焦模式並半按快門使相機自動對焦。
5.組成
中心構圖:將主體置於畫面中央常用於新手,一般用於拍攝人物和場景。
收斂線構圖:我聽說過利用建築物或其他物體的線條引導,將人們的視線引導到照片的主體上,從而達到突出主體的效果。
對角線構圖:圖片中被拍攝物體的兩條對角線,多用於拍攝建築物、山脈、人物等。
三分法則作文:又稱井字作文,題目放在四個**點上,非常簡單,超級適合新手。
6.白平衡
通過調整色溫值,顏色恢復到**。
7.測光模式
評價計量、點計量、區域性計量和關鍵計量。
首先,你必須把你的大腦開啟得足夠大。 例如,我是乙個腦袋大的同學。 你必須像導演一樣構思場景,構思畫面中故事的背景。 >>>More
我還在糾結自己拍照是不是太業餘了,我來對地方了。 今天,我就用最簡單粗暴的10招,拍出高大上的感覺。 讓你的工作立即得到改善,這種感覺是一次性的。 >>>More