學習中國畫是什麼感覺？ 學習中國畫的好處

學習中國畫的經歷：心靈之旅！ 從學習藝術中學習生命的意義，是修身的昇華。

物質生活可以說是空虛的！ 從物質到精神，最後到靈魂，乙個向上的旅程！ 多維度自學！

藝術就像乙個載體，借助它我們可以體驗到另乙個境界的意義，而藝術的本質就是自由和度的真理！

培養情操，快樂快樂。 中國畫博大精深，可以畫的題材很多，如山水、人物、松樹、竹子等。 從古至今，繪畫界湧現出許多大師，他們的影響深遠。

我覺得畫畫其實是一種愛好，只要真的喜歡，平時練習多一些，書本上可以參考芥菜園畫和電腦大師講課**，熟能生巧，平時喜歡學山水畫，以及各種手法去嘗試。

單純的情感上的喜悅、幸福和興奮是不足以形容的，但可以被描述為情感上的神聖、崇高、真正的自由或沉重！ 中國畫的每一條線墨，不僅代表了自己的生命和情感，更引向了宇宙的奧秘！

我畫了梅花，第一次用毛筆，沒能把握好力度，又不懂得遠近景景和混色的結合，就想畫就畫。 因為紙是聖軒，所以聖軒容易吸水。 如果畫筆慢慢畫，就會變成一團，非常難看。

中國畫中的“說謊之旅”呢？ 這不是乙個尋找風景的遙遠地方，而是萬物與我合而為一的向上旅程。 在宣紙上再現自己的所想、所想、所感，可以營造出異世界的寧靜，意境的意義還未完成，境界無窮無盡。

有一種簡單的喜悅的感覺，如果你學得好，你會很自豪，但我自己很喜歡中國畫，我很高興能夠學會它。

在中國藝術中，最傳統的是中國畫，它美麗而優雅，那麼如何學習中國畫，首先要了解它的型別。 它分類較多，一般分為工筆和寫意和兼職工作，工筆又分為工筆花鳥、工筆字; 寫意分為寫意人物、寫意風景、寫意花鳥等。

在網際網絡時代，學習任何東西都比以往任何時候都容易得多。 興趣是最好的老師。 你的興趣有多大，你的成就也有多大。 當然，在這個過程中，你還是要體驗到孤獨。

當你在畫畫的過程中遇到問題，又沒有錢請教老師時，那種無奈和迷茫是最痛苦的。 畫中國畫需要最多的時間和精力來熬沸、學習、理解......只有那些熬過了幾年並能夠自由創作的人，才會體會到其中的艱辛和蕭條。

中國畫是很傳統的，學過之後，我終於感覺到自己還是乙個中國人從行為上體驗過來的。

充實心靈，修心，在萬千浮躁中享受一隅。

山水畫氣勢磅礴，影響深遠。 繪畫時要突出重點，山的構圖要準確，水流要清澈，要用紙墨的特點來表達其意境。

學習中國畫，就是傳承中國傳統文化，可以提高修身性，培養情操，提高審美能力。 從視覺上看，中國畫與其他畫有很大的不同，中國畫比較大氣，意境優美，境界高，<>

從一幅畫中可以感受到作者的內心感受。 學習中國畫，可以了解我國優秀的歷史文化，學習優良傳統，培養正確的人生觀，提高心理素質，培養良好的教養，中國畫不同於油畫和素描的寫實主義，中國畫注重智慧的意境，通過筆墨來表達畫家的真實感受。 同時，國畫是寫實與寫意的結合，需要精煉的意象，所以學習國畫可以使人的發散思維，有更高層次的藝術思維，也可以在一定程度上提高審美。

相關書籍：

要學習畫中國畫，你可以這樣做：

1.先說複製。 首先，您應該選擇一些您喜歡並適合您風格的著名藝術收藏品。 但不要選擇那些太難的專輯。

對於初學者來說，購買一些畫家編纂的《中國畫導論》等書籍比較合適。 練習的時候，我基本上是根據別人的構圖和筆法來畫畫的。 但要注意不要盲目複製它。

使用帖子時，您應該首先閱讀它，如果您想品嚐它，您應該考慮一下。 看看人們是如何構圖的，一些筆觸的使用有多巧妙，繪畫的魅力在於**等等。 想一想，然後把筆放在紙上。

初學者可以邊看邊畫，也可以邊畫邊繼續品味和體驗畫筆的使用。 這時，大腦、眼睛、心臟、手應該一起使用。 在繪畫時，要找到手中的感覺，體驗使用畫筆的內涵。

練習一段時間後，可以看摹本再默畫，這時候就不要看摹本了，畫完後再對比評價，找出不足之處，改進。 這個過程是乙個自我探索的過程，在這個過程中，乙個人逐漸找到一種技能，成為自己的技能。 關鍵是要動腦筋，動心動腦。

只有反覆思考和欣賞，才能進步。

2.讓我們談談素描。 當你達到一定的複製水平時，你可以畫草圖。 素描是描繪和創造客觀真實的場景和人物。

3.您需要選擇場景。 這實際上是相當重要的一步。 我們必須依靠自己的審美和藝術鑑賞力來選擇合適的風景、合適的角度和合適的部分。

就像攝影一樣，它不僅與光線有關，還與構圖有關。 選擇的風景要層次分明，一脈一流，和諧統一。 選擇構圖的方法可以裝裱在木框中，也可以將手指裝裱成正方形，將選定的場景放入其中，觀察味道是否合適，過濾，確定要繪製的物件。

4.繪畫時要有耐心，用眼睛觀察，用大腦思考，每天運用所得。 還應該注意的是，素描並不是像照相機那樣完全從自然界中取下來的，根據繪畫的需要，可以適當刪除不必要的場景，或者可以新增新的場景，或者在繪畫前將需要的物件新增到風景中。 但是，對於初學者來說，主要是要鍛鍊自己對場景的描繪能力，也應該盡量保持場景的原貌，等到達到一定水平後再處理場景。

中國畫的基礎是注意毛筆的使用。 筆法押韻。 你可以看看《黃賓虹的畫語錄》，獲得一些靈感。

用白話來說，就是“筆的性格”。 中國畫中的結構感、存在感、物體特徵，都可以用畫筆來塑造。

筆的使用直接關係到“線條”和“結構關係”。 這方面可以從書法中直接感受到。

以上就是中國畫的基本功法。 書法和繪畫是很好的訓練，有助於培養嚴謹的作風和敏銳的觀察力（思考也是一種觀察，對吧）。 打好基礎，不管怎麼寫，都容易得法。 在一幅畫中，有筆觸就有一種魅力。

以上是從技術角度來看的一點經驗; 如果想參加考試，最好聯絡合適的導師，在各個方面給予指導，這樣才是最可靠的。

你已經學會了畫花鳥。 去開平寫意工作室，或者買一些關於中國畫的書。

畫國畫時需要準備一根狼毛、兩朵小白雲、一朵中等白雲、兩朵大白雲，以及紙下的毛氈（大小根據紙的大小決定），墨水建議使用一德格墨水、顏料、乙個調色盤（我用六個）， 盛水（用於調色和涮涮鍋）和宣紙的容器（建議買一大張，回家根據需要剪）。

依靠“芥菜園畫”成為自學成才，成為中國畫大師，至今已有200多年的歷史。

如今，幾乎所有東西都可以在網際網絡上找到，你可以學習它——但有一點至關重要——鑑於中國古老的傳統，畫家們經常拒絕透露的訣竅。 因此，最好有乙個好老師。

既然自學國畫可以成為一種天賦，想要達到作品可以送給朋友的水平，是完全有可能的。 如果一件美術“不難”掌握，那麼每個人都可以輕鬆得到它，那些藝術品怎麼可能賣得這麼高呢？ 不過，世上沒有什麼難的，只要你願意攀登。

學習中國畫，從興趣入手並不難。 這就像與某人接觸，一見鐘情是最好的。 學習中國畫也是如此。

中國畫的品類很多，如山水、人物、花鳥、建築等，雖然是平凡的東西，但只要呈現在宣紙上，墨色的融合，點、線、面的結合，就會在人們的視野中留下深刻的形象。 當然，也要掌握繪畫的技巧和理論，用筆墨的技巧，繪畫的透視，畫面的管理。 其實也不是很難，只要稍微掌握一下練習，從線描開始，畫出單個物體，山、石、樹、船、船、橋等，然後按照透視手法有機地組合起來，就是一幅畫，多讀古詩，按照詩中描繪的意境來畫， 這也是一種練習。

如果你已經掌握了這些基礎知識，你需要練習素描，這是必須的，這樣你才能創作出自己的作品。 綜上所述，希望能給大家一些啟發，衷心祝願您早日接觸這門璀璨的藝術。

筆、墨、紙、硯、國畫顏料如果剛開始學習，不如讓老師來教，老師會教你調色，筆是多還是少水，等等。 最主要的是要有耐心！ 堅持下去很重要！