您認為哪些當代中國畫值得欣賞？

隨著中國與世界的融合，中國畫作品逐漸走出國門，吸引了世界各國人民的關注和理解。 國內經濟形勢的好轉和改革開放形成的富裕階層的形成，使中國畫藝術市場越來越好。 中國畫藝術市場好，中國畫藝術從古至今發展，有數千年的歷史，在漫長的歷史程序中，有太多的著名畫家，也留下了很多優秀的中國畫作品，尤其是宋、元、 明清時期。

對於大多數人來說，中國畫藝術品從現在開始的時間越長，其歷史價值就越高，其藝術鑑賞價值也在不斷提高，因此，古今中國畫藝術品相對較高。

《紅梅使者》是一幅寫意花鳥畫作品，也是當代著名藝術家劉海軍的代表作之一，而收藏的巨型梅花《春意圖》就是同種題材構圖，梅花百花齊放，有迎春使者的意思， 包含喜悅、喜慶、希望的意義。

畫家藍建行的作品《金絲猴仙瑞》，藍建行的作品是以嫻熟的鞏筆技法創作的，參考了西方繪畫中的構圖和背景光處理，並加入了自己的融合繪畫理念，使他的作品極為寫實和寫實，具有強烈而有力的生命力來表達。 現代中國畫題材大多以山水、花鳥畫的風格不同，藍建星老師善於運用樸素自然的創作手法，表達細膩的筆法，從細節看出非凡的技藝。

張旭雲、周秀珍、張寶利、吳英峰、吳佔超、杜光偉、謝宗波、王一龍、唐一文、薛大勇等老師的中國畫作品非常值得欣賞和收藏。

作為我國的傳統文化之一，隨著時代的發展，越來越多的人關注和喜愛，弘揚傳統文化，使傳統文化走向世界是時代的潮流，最值得收藏的當代中國畫畫家王一榮老師。 王奕榮先生曾就讀於北京美術學院、中國花鳥畫研究院，曾教於志珍先生、金大軍先生的細筆畫法和重彩畫法。 王奕榮先生被譽為“工筆重色傳人”，代表作有《富》、《幸福》、《等圖》等。

在藝術家原創的本土元素作品《晨曦》中，牛的形象寫實，布局空間的結構到位，以朦朧的光線為背景，襯托出清晨慵懶恬靜的氛圍，強調母子牛在畫體中的仰慕。 他的畫豐富而有趣。 作品題材寫實，形象寫實，畫法細膩，布局色彩獨特，經常表達感情的自然表達，很有收藏價值，是當下投資公升值的潛在作品。

著名畫家藍建行的作品《雙鹿畫》，他以地方元素創作了中國畫的主題，流暢的中國畫形象有其自身的融合繪畫理念。 從他的作品中，我們可以看出它與世隔絕，意境深邃而深邃。

畫家藍建行的作品《比財富多》，他以牛為題材的中國畫獲得了第八屆全國百花金獎，創作水平得到肯定，人們爭先恐後地收藏他的中國畫牛作品，但眾所周知，他的鯉魚作品也是他成名的源泉。 他繼承了“魚王”羅定華先生的魚畫手法，並加入了自己的創作藝術表現力，吸收了每個家族的風格淵源，這也使他的《健康魚》作品近年來在拍賣市場上逐年增加。

<>畫家張彥軍。

張彥軍的作品。

張彥軍的墨影。

張彥軍的作品。

張彥軍的作品。

張彥軍畫了李白。

每一種藝術的產生都有其文化基礎和適應其發展的社會環境。 中國畫是在中國的文化土壤中產生的，油畫是在西方的文化土壤中產生的。 中國畫和油畫是東西方最具代表性的繪畫藝術。

問當代油畫和當代中國畫哪個好壞，就像是小提琴和二胡的比較。 只能說小提琴有小提琴的特點，二胡有二胡的特點，喜歡聽小提琴的人很多，喜歡聽二胡的人也有很多。 油畫和中國畫也是如此，它是人類文明智慧在繪畫藝術中的體現。

中國畫和油畫是有區別的，但沒有優劣之分。

首先，從發展史上看，中國傳統繪畫形成於2000年前的秦漢時期，並代代相傳。 西方油畫是在15世紀以水粉、水彩、蛋清畫為基礎發展起來的，距今只有600多年的歷史。

其次，從繪畫材料和工具來看，中國畫使用的是水質礦物顏料、墨水、宣紙、絲綢（絲綢）、毛筆等。 油畫使用油、礦物顏料、帆布（畫牆）和油畫筆（刀）。

第三，從繪畫觀念上看，中國畫立足於深厚的中國文化，含蓄、內斂、中性，注重“寫意”，秉承“書畫同源”和“書畫詩畫融合”，魔力在於“異似之間”。 油畫起源於西方文化，開放、暴露、公開，注重“寫實”，追求具象形狀的真實客觀或抽象的三維表現，追求色彩的呈現，但形象卻是立體的、直觀的。

第四，從繪畫題材來看，中國畫多表現山水，通過“寫意”的觀念，在畫面中體現出深遠、浩瀚、靜謐、宜人的意境之美。 油畫多以人物為主，通過“寫實”的概念，形象生動多彩。

等一會。 由此可以看出，中國畫和油畫有很多不同之處，但也有其自身的微妙之處。 它們是繪畫藝術的兩朵花，爭奪香味，各有特色，各有特色，各有優點，各有優點。

兩者都有其優點。 因為油畫藝術和中國畫藝術的表達方式不同，藝術性也不同，都是目前主流的繪畫手法。

我認為油畫藝術和中國畫藝術是兩種不同的繪畫品種，所以兩者之間沒有區別，如果非要說乙個，我更喜歡中國畫。

兩者之間沒有可比性，因為它們在自己的發展路線上都有自己的進展。

油畫以寫實為特徵，而中國畫以細筆、大大小小的寫意為特徵，兩者之間有著本質的區別。 中國畫的文化遺產包括哲學、漢學、書法、詩歌，比油畫更具精神性。

完全可以拿真正的油畫，中國畫、詩詞、書法、油畫、印刷的表達，有思想，有豐富的內涵，遠勝於油畫。

沒有好壞之分，也沒有必要區分好壞。

我無法比較，兩條平行線怎麼可能相交。

寫意注重想象力，現實主義注重技術。

中國近代畫的頂級大師有戚白石、吳昌碩等。

當代中國畫大師：何家英、田黎明、劉大偉、范增、王明明、王錫景、劉大偉、徐樂樂、石國良、於文江、魏曉榮、江寶林、何水發、賈友福、王勇等。

李慶舟、陳偉、郭立新、劉振波等 他們所屬的社團之一被稱為“華文社團”，他們都來自河北。 雖然他們並不出名，但他們的作品很有趣，很了不起。

吳作人， 石永華， 曾凡.

我個人認為范增是這樣的。

十萬億元應該算上。

張大千、祁白石、李可冉（現代）; 當代：徐培辰、於繼高、龔文珍、曾凡。

近代中國中國近代中國畫的頂級大師有：

1.齊白石（1864-1957）是湖南湘潭人。 他畫到了頂峰，達到了寫意畫的巔峰，通過工作和寫作相結合，成為了大師。

他為中國書畫藝術的發展做出了突出貢獻。 代表作品有《蝦》《蟹》《牡丹》《牽牛花》《蛙聲十里山泉》等。 曾出版多部《齊白石畫冊》。

2.傅寶石（1904-1965）出生於江西省新余市南昌市。 他是中國最有影響力的中國畫大師。

他的作品包括與著名畫家關山岳合作的巨幅山水畫《柳樹下的聽歌聲》，並在北京人民大會堂展出。 他也是一位藝術理論家。

3.黃賓虹（1865-1955）是一位傑出的現代畫家。 他出生於安徽省佘縣，出生於浙江金華。

在中國現代繪畫史上，有一句諺語叫“南黃北齊”，“北氣”指的是住在北京的花鳥畫大師齊白石，“南黃”指的是浙江山水畫大師黃賓紅。

4.潘天壽（1897-1971）出生於浙江寧海。 他擅長寫意花鳥和風景，偶爾也會製作人物。

潘天壽的手指畫也可謂獨樹一幟，成就極為突出。 著有《中國畫史》和《天閣繪畫隨筆》。 他是一代藝術大師和藝術教育家。

5.張大千（1899-1983）是四川內江人。 在二十世紀，他是最具傳奇色彩的中國繪畫大師，無論是繪畫、書法、篆刻還是詩歌。

尤其在山水畫方面取得了巨大成就，將畫風與書寫相結合，將重色與墨畫融為一體，尤其是潑墨潑色，創造了一種新的藝術風格。

在某些社會環境中，大師不容易出現。

張啟然的書法畫家可以排在第一位。

當代中國畫大師有：黃澤進、崔汝卓、范增、黃永玉、韓美林、劉大偉、王明明、王錫京等，都是中國當代畫家的代表人物。

閆春華曾經說過，科學界有兩種人，一種是“工匠”，一種是“大師”，前者的目標。

整體僅限於特定研究，而後者則研究科學的哲學方面。

其實我覺得這種分類在藝術界更合適，真正的藝術大師關注的是藝術的哲學和思想領域，而不是只關注乙隻腳和一件的“工匠”。 只可惜，我覺得當代藝術界沒有真正的中國畫大師，或者真正的大師，或者齊白石，黃賓紅，或者徐悲鴻，張大千，......

當代著名中國畫“工匠”有：李可染、吳冠中、陳忠志、石胡、田黎明、周少華、馬全義、周思聰、范增、黃永禹。

我國現代大師很多，但很多都去了西方。 當代中國畫名師有范增、王於昗等。

目前國內收藏價值相對較高，劉文熙、范增、郭子昂、吳山明、馬振生、楊志光、白學石等著名藝術家收藏價值較高，各具特色，也有深厚的藝術造詣。

您好，中國畫中的繪畫種類繁多，包括寫意山水畫、寫意人物畫、花鳥畫、......字元在眾多高手中，各有各的長處。 你沒有說這是什麼樣的問題，所以我無法回答這個問題。 呵呵！！

怎麼會有藝術排名，別相信有人說這是中國畫最好的前幾名，都是胡說八道，藝術在大家眼裡都不一樣，它有自己的個性和特點，現在中國畫的氛圍太差了，是大師一平尺多少錢， 這真的是一種瘴氣。

劉寶春， 賈平喜， 曾凡， 石國良， 崔子凡， 耿家明， 張寶珠， 孔偉.

江南花鳥大師饒彥明先生是排在第十一位嗎？

現代中國。

白國畫杜師傅還有志定章河，能上定。

DAO章節，回到部落格看看答案。

藝術和別人不一樣，不能用排名來固定，就看你喜不喜歡，每種風格都有好噁，比如我喜歡：寫意的花鳥孫奇峰; 寫意山水黃丘園; 手寫人物劉永傑。

沒有第一，就沒有排名！ 影響好畫的人很多，各有長處！

畫無窮無盡，山外有山人

大師不用排名來說明問題，你問的問題也沒有層次。