你最喜歡的中國現代畫是什麼？ 詳細說明

我喜歡的是風景圖，我覺得他有一種特別的現代風格，我感覺很好，我很喜歡。

有個性和內涵，不反常。

我喜歡《長城》，這是一部非常大氣的作品，筆觸濃郁，水墨優雅。

我更喜歡山水和花鳥寫意作品，欣賞它使人感到快樂，減輕工作壓力，我自己收集了張旭雲、周秀珍、吳佔超、張寶麗、吳英峰、謝宗波、杜光偉、唐一文、青玉山（女）、莫英子（女）、李墨川、劉鳳馳（女）、魏道武、石宇（女）， 邵強、李春暖、呂國柱等書畫家的寫意作品，每天掛在家裡欣賞，讓我心清氣爽，有了寫詩的意境，自娛自樂，有益身心健康！

如果要說現代風格的中國畫，我喜歡的是竹子，而現代風格的竹子，有著獨特的意境。

我什麼都不喜歡，我不喜歡畫畫，但我喜歡唱歌和跳舞。

我不喜歡現在的那個，我喜歡古老的那個，也就是齊白石的蝦。

水墨丹青，中國畫，又稱“中國畫”，在古代被稱為丹青，是中國的傳統繪畫。

就我個人而言，我最喜歡齊白石的《蝦》，這幅畫生動生動，我非常喜歡。

《青山綠水》的家，太陽公升起，這兩幅畫特別美，我非常喜歡。

蝦》、《螃蟹》、《牡丹》、《牽牛花》、《青蛙聲十里山泉》。

我覺得現在的中國畫風格確實比較完美，因為我覺得作品需要和現代風格融合。

中國畫的風格如下：

1、人物畫：

人物畫是以人物為題材的繪畫，比山水畫、花鳥畫等出現得更早。 大致可分為佛教畫、女士畫、肖像畫、山風情畫、歷史故事畫等。 人物畫的表現手法大致可分為三類：

白畫、細筆、重彩畫和寫意畫。

2.山水畫：

山水畫是描繪山川自然風光的畫，從魏晉劉三代逐漸發展起來，多被用作當時人物畫的背景。 到隋唐時期。

有相當多的獨立山水畫; 五朝，北宋。

時期日趨成熟，作者紛紛崛起，從此成為一幅中國畫。

主要有墨水、綠色、金色、無骨和輕絲等形式。

代表畫家有詹子謙、王偉、范寬等。

張紅. 山水畫是大自然的精華，是天地之美，所以陰與陽、朦朧、晴雨、寒與夏、晨與黃、晝與黑夜都有無限的樂趣。

3、花鳥畫：

花鳥畫是動物文化中主要描繪植物的繪畫。 在中國畫中，使用了花、花、鳥、魚和蟲。

這是一幅描繪物體的畫，被稱為花鳥畫。 他的繪畫技巧可分為三種型別：細筆花鳥畫、寫意花鳥畫和兼職寫作。

4.邊界繪畫：

邊界畫是指以物體為主題，對宮殿、建築物、房屋等建築物進行繪畫，用直尺畫線。 明代陶宗義《輟學記》。

在其中所包含的“十三系畫家”中，有一段邊界畫。

歷朝名畫

詹子謙的界畫中間評論說：“無情地摸東西，準備一切精彩，尤其是亭子”; 對董伯仁的界畫評論，稱讚他是“婁聖的人物，古今”。

1）塗裝工具材料的特殊性。

中國畫以水為調和劑，以墨水為主要顏料，以毛筆為主要工具在宣紙或棉絲上作畫。 “筆墨”不僅成為中國方言。

技術的核心，它變成了中國畫。

學術理論的支柱也是中國畫形式變化的標誌。 墨水顏色產生豐富而微妙的色度，如厚、淺、幹、溼。

變化。 筆墨相輔相成，有機結合，創造出無比豐富、千變萬化的美感。 （2）散散視角的觀察與表達。

散點透視法，可以充分表現空間跨度較大的風景方方面面，使影象創作和畫面構圖具有更大的自由度。

3）注意留白的運用。例如，在畫人物時沒有或很少畫背景，畫游泳的魚蝦而不是水，山水畫中的天空、雲彩和水面往往用空白來表示。 （4）繪畫與詩歌、書法、篆刻有機結合。

中國畫通常有題詞和書本，集詩畫、書法、篆刻於一體，有詩中畫，畫中詩，具有獨特的藝術魅力。 文人畫家往往是詩人、書法家，他們把詩、書、畫、印刷的結合推向了乙個完美的藝術境界。

分為細筆畫、寫意畫、小寫意畫、大寫意畫、重彩畫、水墨畫、白畫、敦煌壁畫。

中國畫大致可分為;人物、山水、界畫、花卉、瓜果、羽毛、動物、昆蟲、魚類等;有細筆、寫意、勾、色、墨等技法，顏色可分為金色、大小藍色、無骨、飛濺色、淺色、淺色、淺絲等。 主要用線條和墨色來改變鉛打蠟、勾、擠、點、染、厚、淺、幹、溼、陰、陽、方向、背、虛、實、稀、密、空白等表現形式，描繪形象和業務定位;取景布局視野開闊，不侷限於對焦視角。

中國畫，簡稱"中國畫"它是用毛筆、墨水和中國顏料在特製的宣紙或絲綢上繪製的。 打破規則。

中國畫一詞起源於漢代，主要是指在絲綢、宣紙、絲綢上畫並裝裱的卷軸畫，又稱中國畫和丹青。

中國傳統繪畫是中國傳統繪畫的一種形式，它是用蘸水、墨水和顏色的毛筆在絲綢或紙上繪製的。 工具和材料有毛筆、墨水、國畫顏料、宣紙、絲綢等，題材可分為人物、山水、花鳥等，技法可分為鋼筆和手繪。

中國畫的特點：

1、注重內容：集團的國畫以內容為主，主張“山水畫高揚陽，人物畫要迷人”。

2、注重筆觸：國畫注重筆觸，崇尚“自然的筆墨”，重視“筆墨的魅力”。

3、注重藝術表現力：中國畫繼承傳統，注重用笑孝來表達畫面的藝術表現力，提倡“用色彩來表現形象”。

4、注重稿件結構：國畫注重結構，主張“畫山水一定要有結構”，注重“虛實、陰陽、軸、比例、對比”等結構技巧。

5、注重對比：中國畫注重對比，提倡“對比有節奏”，注重畫面的“節奏”。