王維的詩 詩中有畫 田園音樂的第一句和第二句描繪了什麼樣的畫面？

它描繪了乙個異象。 “山下”不是指近山，而是指遠處的山，因為山下有乙個“遠村”作為伴侶。 可以看出，“遙遠的村莊”意味著遙遠的山脈。

而這座山毗鄰“天空的邊緣”，所以可以看得更遠。 從渲染的氛圍來看，沒有城市的喧囂，只有稀疏的村莊。 詩人雖然沒有正面表現人物的活動，但他卻把人們從“寂寞的煙”字的點燃中帶出來。

這表明它人口非常稀少。 尤其是《獨樹》和《寂煙》對立，《高原》和《遠村》連在一起，更是顯得淒涼寂寞。 在這裡，詩人描繪了北方的遠山，具有明顯的地方特色。

在圖片上，顏色很薄。 頂多能理解，遠處寂寔的煙霧還有一縷淡灰色，地平線上的高原似乎有一層淡黃色。 在這個安靜的世界裡，有像顏慧和陶倩這樣的雅星，是多麼的愜意和自由。

若是沒有修為到極致，就達不到這種妙境界。

《田園音樂》是由七首六字絕句組成的一組詩歌，題目是《公川六字》，是詩人退居公川告別時寫的。 在王偉的筆下，這首詩就像一幅稀疏而輕盈的水墨畫。

“寂寞的煙霧和山下的偏僻村莊”，沖走了世間的紛爭，沒有外界的干擾，只有大自然的寧靜。 詩人沉溺、欣賞、陶醉，投身於大自然的懷抱，與大自然融為一體。 詩人的山、寂寞的煙霧、遙遠的村莊、天邊、孤樹、高原，都跳動著詩人的脈搏，迴盪著詩人的聲音，迴盪著詩人的靈魂。

因此，自然被擬人化了。 王偉對自然的描寫，反映了王偉被稀釋的情緒。 詩人將自己溶解在自然中。

這種消融意味著稀釋。 詩人不是從事物的外部超越，而是融入事物之中。 詩人所追求的，是這種無私、無私、無私的空靈境界。

這種賦予自然以詩人人格的現象，這種將粗獷自然化為人性的實踐，是王偉熱愛生命的體現。

桃色蘊含雨水，柳綠更煙燻。

花還沒被掃走，鶯還在睡覺。

第一句和第二句“桃色含雨，柳綠更煙燻”，描繪了一幅春天的圖畫——桃花的花瓣微微被一夜雨滴遮住，使春天的色彩更加柔和可愛; 碧綠的柳絲包裹在朦朧的晨霧中，讓春天的形態更加迷人。

它描繪了早春的田園詩般的田園風光。 在煙雨中，在桃花盛開中，這景色確實很美。 因此，王偉的詩具有繪畫之美。

王偉的《田園音樂》這首詩表達了詩人退居公川、親近自然後的無限愉悅，也集中於作者山水田詩創作的藝術環境和回歸自然後的心理軌跡，充分體現了王偉“詩中畫”的詩意特徵， 是不可多得的藝術瑰寶，是後人研究王偉思想發展和詩歌創作的重要資料。

《田園音樂》一般指《田園音樂七歌》，原文：

一。 我厭倦了看到成千上萬的家庭，穿過北方和南方。

政府有底，誰來分配。

第二。 告別萬戶侯爵，說送一對。

讚美南畝的耦合犁地，如何高高趴在東窗。

第三。 彩鈴渡頭匆匆忙忙，藤條斜斜在森林的西邊。

杏樹壇旁的漁夫，一家人在桃花園裡。

第四。 春天的草在秋天是綠色的，長松在夏天是寒冷的。

牛羊回到村里的小巷裡，孩子們不知道怎麼穿衣服。

第五。 寂寞的煙霧遠離山，天空是寂寞的樹木高原。

一勺臉回到巷子裡，五柳先生走到門口。

第六。 桃色蘊含雨水，柳綠更煙燻。

花還沒被掃走，鶯還在睡覺。

第七。 喝酒會在泉水邊，握著鋼琴，靠在長長的松樹上。

南園的露水向日葵在早晨褶皺，東谷的黃高粱在夜晚。

這組詩有七首，每首詩都是乙個單獨的章節，當它們作為乙個整體連線起來時，它們都描述了自然和田園生活的美麗。 這組詩從不同角度展現了拱川的田園生活和自然風光，以深刻而委婉的方式表達了詩人的人生態度和精神境界。

田園音樂：王偉。

桃色蘊含雨水，柳綠更煙燻。

花還沒被掃走，鶯還在睡覺。

翻譯：桃花的花瓣上還留著昨晚的雨滴。 雨後，柳樹綠意盎然，籠罩在晨煙中。 花園裡灑滿了雨水的花瓣，孩子們還沒有打掃乾淨。 黃鶯在哭泣，山里的客人還在睡夢中。

二：紅桃花瓣上還蘊含著昨晚的雨滴，雨後的柳樹在晨煙中徘徊。 昨晚被雨水打倒的花瓣還沒被孩子們清理乾淨，黃鶯在哭泣，山上的客人還在睡覺。

11111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111

《田園音樂》這首詩的意思：紅桃花還蘊含著一夜之間的新雨，青柳絲有淡淡的春煙。 家裡的孩子沒有清洗花瓣，黃鶯哭了，閒著的山客還在睡夢中。

來源]《田園音樂》——唐王偉。

桃色蘊含雨水，柳綠更煙燻。

花還沒被掃走，鶯還在睡覺。

唐詩《田園音樂》動畫早教，有多少家長還在教孩子學詩詞歌。

桃花的花瓣上，還有昨晚的雨滴，柳樹綠油油的，還籠罩在晨煙中，桃花落在地上，孩子們還沒起床打掃衛生，黃鶯在哭泣，山里的山客還在睡覺。

桃花的花瓣上還帶著昨晚的雨滴，柳樹綠油油的，籠罩在晨煙中。 被雨水打動的花瓣灑滿了院子，孩子們還沒起床打掃，黃鶯在嘰嘰喳喳，住在山里的客人還在睡覺。

桃花的花瓣上還帶著昨晚的雨滴，雨後的柳樹綠意盎然，籠罩在晨煙中。 被雨水打落的花瓣灑在院子裡，孩子們還沒起床打掃，黃鶯在哭，山上的客人還在睡覺。

《田園音樂七歌》是唐代詩人王維的一組六字詩，表現了作者退居公川後親近自然的無限愉悅。

《田園林盲帝曲七歌》是不可多得的藝術瑰寶，也是後人研究王維思想發展和詩歌創作的重要資料。 王維詩歌美學的靈感核心就是“靜”字，而這組詩所表達的正是這個“靜”。 他的寧靜不是一味地寫環境的寧靜，而是專注於心情的寧靜。 這塊石頭。

在勾勒風景的基礎上，王偉有色彩，使用“紅”和“綠”兩個色詞，使風景明亮宜人。 在畫面清晰之前，讀者的眼睛會顫抖。 著色之後是另一層滑動渲染：

暗紅色的花瓣略帶夜雨滴，色澤柔和可愛，雨後空氣清新，瀰漫著初公升花香; 水煙袋裡的綠松石柳絲籠更是迷人。

經過層層渲染和細緻描繪，詩歌成為一幅筆觸細膩的圖畫; 因為有“蘇雨”，所以有“落花”。 人們問起落花落在地上的場景，有一種靜靜的興趣。 作者通過運動與靜止的結合，寫出了對靜止的興趣，至今仍給人以清新明亮的美感。

從環境到愛情，詩中都有畫。 是這首詩最顯著的優點。

“空山下過新雨後，天氣已晚秋。 明月在松樹間照耀，清澈的泉石在上游。 竹聲回桓奴，蓮花動漁船。

春天隨意休息，國王和孫子可以留下來。 描寫了山中秋夜雨後的景象，第一副對聯“空山新雨過後，秋晚了”與詩名密切相關，展現了山居中秋天的景象。 “空”字定義了靜山的環境和超越世界的心境。

下頜和頸對聯“明月和松樹閃耀，清泉石在上游”。 竹聲回桓奴，蓮花動漁船。 “靜謐而充滿活力，像乙個巧妙的電影鏡頭，展現了詩人愜意悠閒的情懷。

具體來說，它生動地描繪了秋天山居的景色：雨後的平原月亮清澈明亮; 山中松林稀疏，高潔; 石頭上清澈的泉水清涼清爽。 “昭”和“流”這兩個詞被賦予了動感的風景，構成了乙個寧靜、靜謐、明亮、流暢的境界。

歡聲笑語從竹林中傳來，浣熊姑娘在月亮中歸來，荷葉動了動，漁船破葉飄了下來，從風景和人身上，構成了乙個生機勃勃、生機勃勃的境界。 這款兩件套以動感、靜謐、聲、光、色為襯托，適合對比。 尾聯“春意休憩，王孫可留”指出了追隨自然、久待山的情懷，“留”對應著“空”的第一句話，達到了人與物化、心靈與環境的境界。

清新美麗的秋山風光與整首詩悠閒靜靜的隱居和諧地結合在一起，意境優美。 它用文字描繪了一幅彷彿看得見、摸得著的生活圖景，是一幅有聲的圖畫。 運動與靜止、情感與風景的對立，使得畫面、聲音、動作甚至花草的芬芳都巧妙地融入了詩中。

這就是蘇軾所評價的，“詩中有畫，畫中有詩”！

總之，從王偉輕盈優雅的筆觸中，常常能感受到一種寧靜而冷漠的心境，給人一種哲學聯想。

1.詩中有畫，即詩畫的高度統一，是王偉山水田園詩最顯著的特徵。 在詩歌創作中，利用語言最大限度地發揮啟蒙作用，喚起讀者對光、色、狀態的聯想和想象，在大腦中呈現一幅幅畫，彷彿在目的之中，從而達到支撐事物、傳達感情的效果。

他善於將色彩、線條、構圖等繪畫技巧融入詩歌創作中，使詩歌具有鮮明的色彩美、線條美、構圖美，以及強烈的空間感和立體感。

2.用聲音和音樂，用最好的修煉和造詣，把握自然山水的聲音，具有構圖之美、色彩之美、動感之美。

比如《山居秋曙》中空山新雨過後，秋色晚了，明月在松樹間照耀，清春石在上游。 竹聲回桓奴，蓮花動漁船，泉水隨意休，君孫可留。

山果在雨中飄落，草和蟲鳴在燈下嘰嘰喳喳。 “秋夜獨坐”。

萬條溝壑樹木高聳入雲，千山萬巒環繞著杜鵑花。 “送子州李志軍”。

3.王維氏最常說的詞是空、靜、禪。 王偉信奉佛教，他的詩歌不使用禪宗語言，但始終具有禪宗原則。

《告別南方》的中年還算不錯，南山晚年老家，每次乙個人去，他知道自己空虛，他去了水窮的地方，坐著看雲公升起，偶爾看重林索，談笑風生沒有歸路。

人閒桂落，夜靜春山空曠。 月出嚇壞了山鳥，春天的溪流在歌唱。

境界靜謐，卻不死寂，寂靜中有動靜，寂靜中有聲音，蘊含著自然的自由活潑的生命力，流露出主人公寧靜悠閒的情感，從而給人一種靜謐美好的享受。

山水的意象與詩人的自我意象更加和諧、融為一體，是王維山水田園詩最獨特的藝術造詣。

唐代詩人王維風景田園詩總的特點是“詩中有畫，畫中有詩”，他用畫家的眼光和詩人的感情來寫作，以自然有趣的方式寫事物，靜謐優美，空靈的韻味。

首先，他既能籠統地描寫雄偉的風景，又能細緻地描繪自然事物的動態，巧妙地捕捉各種適合表達自己對生活興趣的意象，形成獨特的意境。

這種詩氣氣勢磅礴，意境寬廣，筆法白皙，線條粗壯勾勒，角度變化萬變。 如“中南山”。

這首詩從主峰出發，橫掃整座山，寫出中南山的雄偉氣勢，正如山水畫中經常使用人與山的對比一樣。

其次，他將自然之美與心境之美完全融為一體，創作出一種無法像水月之花一樣融合在一起的純詩。 “漢江景觀”。

先寫楚地被困地的情況，再寫中間的河流。

廣袤的風景，結尾的書寫揮之不去的情景。

粗線勾勒，境界悶氣壯麗，全是白寫的，甚至不寫山是藍還是紫，厚是淺，只說一無是無，就像一幅水墨山水畫。 詩人把握整體印象，用詩意的思路而不是肉眼拍的影像，展現了中國畫的散散視角。

藝術效果。

第三，他善於捕捉運動中自然事物的光和色彩，在他的詩歌中表現出非常豐富的色彩感和層次感。

例如：

夕陽江湖白，潮水碧藍“; “春天的聲音吞噬了危險的石頭，陽光是寒冷的青松”。 他也善於捕捉聲音、色彩、畫面、感覺的動人瞬間，並將它們統一在最能傳達情感韻律的意境中，用恰當的語言表達出來。

如山水詩《鳥鳴溪》。

人閒桂落，夜靜春山空曠。 月亮公升起嚇唬鳥兒，春潭歌唱“，詩人用靜來寫動，用動來寫靜態，把動靜與靜結合起來，把讀者帶入乙個更加優美深刻的意境。