“千年琵琶如廢，歌中明怨”誰的詩句？

這是唐代杜甫的一首詩，出自《永淮碑五歌三》，杜甫通過這樣的詩句寫下了趙軍的所有怨恨。

這首詩的作者是杜甫，那麼這首詩的名字叫《永淮碑五歌》，他想這樣緬懷王兆軍。

這是杜甫的詩，這首詩也是對王兆軍的思念，也表達了自己的才華，很是心疼。

這是杜甫的一首詩，杜甫在中國古代被譽為詩人聖人，他的筆下有許多著名的詩歌。

“千年琵琶如無稽，歌中清怨”意為“千年琵琶聲在空中迴盪，那是昭君無限的怨情與訴說”，這首詩出自《永淮碑五歌》，是唐代大詩人杜甫寫的一組詩。

《永淮古蹟五首詩》 《五首詩分別吟誦了於信、宋禹、王兆軍、劉備、諸葛亮等人在長江三峽留下的歷史遺跡》，歌頌了五位歷史人物的文藝學識、品德、大功功勳，對這些歷史人物的淒涼人生經歷和無償生活表示深切同情， 並傳達他們的挫折和流離失所的感受，表達他們自己的理想、感受和悲傷。

漢朝是中國歷史上第乙個長期統治的統一王朝。 在此期間，各民族之間的交流融合取得了長足的進步，各民族之間的文化融合和傳播也相對開放。

雖然儒家思想在漢武帝之後成為主流意識形態，但漢朝在吸收外來文化方面確實更加開明。 **胡音樂融合產生的各種新聲音的創造，就是這種開明文化精神的體現之一。

胡是古代北方民族和西域的總稱。 其實早在秦前，**族就已經進入中原，逐步實現了中原**與**族的融合。

漢初，西南、西北、北方少數民族進入中原，少數民族和舞蹈開始頻繁進入宮廷，逐漸活躍在宮廷中，是漢朝統一後各民族文化交流和融合的一部分。

比如漢初的賈義曾建議漢朝溫帝對回漢的匈奴人給予優惠待遇，為他們表演胡人的歌舞雜技，所以漢朝溫帝的宮廷裡已經有很多樂師可以演奏胡音樂了。

再如“講道”和“橫吹”的興起，“講道”是指打擊樂和管樂一起演奏的第一種形式據說是漢初半義與西北少數民族接觸後傳入中原的; “橫吹”是漢武帝時期著名**藝術家李延年根據張騫從西域帶回來的**而創作的一種新聲音。

幾千年來，琵琶一直被用作無稽之談，“清怨歌”中的“琵琶”也是從虎地傳入中原的樂器。 在胡迪，琵琶多用於騎馬; 傳到中原後，琵琶經常演奏的音樂還是胡音和胡調。 當然，王昭軍去匈奴的時候，恐怕他懷裡可能真的沒有琵琶，就算有，那時候的琵琶也不是我們今天常見的琵琶，而是阮氏親近的樂器。

總結：石門胡旋舞的圖畫現藏於寧夏延池博物館。

我個人覺得，因為這些胡樂胡的歌曲一般都具有代表性，而且看朝廷的人也非常喜歡聽這樣的歌曲。

因為胡音樂和胡戲曲在漢代以前比較流行，而且漢代沒有自己的音樂，所以漢朝宮廷演奏的音樂大多是胡音樂和胡音樂。

幾千年來琵琶作為胡語，這句話中的胡字並沒有失去韻律，這只是乙個韻中的變格，是一種常見的變格方法。 這首詩是千年琵琶的胡說八道，分明怨恨在歌中，這是獨特的創作規律。 在詩歌的發展過程中，近式詩歌的規律是固定的格式，但詩歌要有突破才能發展，胡字的運用就是突破的表現。

如果你喜歡一種格式，那就按照它來寫，如果你不喜歡它，你可以同時建立乙個新的格式，只要它符合詩歌的規則，並且能被大多數人接受，那麼格式有點奇怪也該怎麼辦？ 在對度量的分析中，我們知道千年琵琶是一種度量。

本來，度量節奏的格式是平平，但這裡第二位和第四位用的是平聲，所以確實和原來的格式不同。 但是，由於改動，原句變得更加生動清晰。 這一切都符合基於朗誦的發音規則。

因為句子本身讀起來很流暢，而且這種格式慢慢被後人所接受。 雖然舊的格式範圍是創作的常態，但同時也比較僵化，創作需要在遵循規則的同時自由。

度量中允許變格中的模稜兩可的句子，這不是一種不合時宜的方式。 它可以在創作過程中靈活使用。 多一條思路，就意味著多乙個想法，多乙個想法，會讓我們的詩歌生動起來。

遲珞在學習詩歌的過程中，掌握基本的常識是必需的，但是在學習基本常識的過程中，不能草率地斷定詩歌不符合節奏規律。 我們還需要學會創新，這是彎絲襪詩歌中不可或缺的一部分。 而胡語中的胡字是創新的結果。

幾千年的琵琶作為胡語，“金裴滲透胡”字平謙沒有出韻律，這種形式被稱為“吉嶺特難”，屬於律句中劈的一種變體，即五字法中的“平平”改為“平平”，其特點是腹關節兩個字互換。

不。 譚不賢因為“千年琵琶胡說八道，明怨在歌中讓節拍。 對應的是“ Ping Ping，Ping，Ping Ping，

這首詩沒有例句是變格，很常見。 唐詩中有很多這樣的詩。

在胡迪，他用琵琶傳播了這個詞，並製作了一首流傳了幾千年的曲子。